Премьера спектакля «Парма мойд»

Увидеть на сцене премьеру спектакля «Парма мойд» («Таёжная сказка») жители и гости Сыктывкара смогут 20 апреля в 18:30 в республиканской филармонии. Постановка вошла в репертуар ансамбля «Асьякыа» в 1989 году, а в 2012-м была «заморожена» на долгих пять лет.

В основу знаменитого спектакля положены легенды, предания и обряды Коми края. Начинаясь в языческом 14 веке, повествование ведёт зрителя в наши дни. «Парма мойд» имеет уникальную музыкальную основу. В нём использованы фольклорные пласты трёх районов республики: Вычегодско-Сысольский, Вымско-Удорский и Ижмо-Печорский. Что-то - в своей традиционной форме, что-то в авторской обработке.

Создатель «Таёжной сказки», известный в Коми автор, режиссёр и композитор Виктор Морозов называл «Парма мойд» своим лучшим творением.

«Постановка «Парма мойд» – одна из интереснейших и технически сложных программ ансамбля. Она создана на основе легенд и обрядов коми народа. Сам Виктор Петрович признавал, что это самый удачный творческий проект, в котором органично синтезированы танцы, музыка и сценическое действо. Репетиционные постановки в ансамбле проходят уже с января», – рассказал художественный руководитель Государственного ансамбля «Асъякыа» Александр Титаренко.

Репетировать артисты ансамбля начали по отдельности, оркестр, хор и актёры оттачивали каждый свою часть постановки. Первая сводная репетиция состоялась 4 апреля.

Концерт-спектакль проходит в четырёх действиях. По сценографии это осень, зима, весна и лето — извечный круговорот природы. Каждое действие имеет свою законченную форму, но есть и связующие персонажи. Это Мойдысь — Сказительница, Сьылысь — Певец с брунганом, Чудь Ныв — Чудинка, она же Берёзка, она же Снежная Волшебница.

В первом действии происходит столкновение двух вероисповеданий в эпоху христианизации коми народа, во втором разыграна самобытная, пронизанная тонким юмором северная легенда ижмо-колвинского эпоса. Третья часть показывает красочный весенний вымско-удорский обряд. А заключительная, четвёртая, основана на ярком вычегодско-сысольском праздничном фольклоре.

Именно идея переосмысления зрителем национального фольклора лежит в основе спектакля и в форме его подачи со сцены. Происходит взаимопроникновение двух жанров: концерта и спектакля. Это достигается за счёт единого динамичного действия со сквозной сюжетной линией, с выведением отдельных персонажей, с максимальным использованием их актёрского мастерства и пластики, подчинённых общей драматургии.

«В этой постановке подвижен даже хор, что непривычно. Артисты хора работают как актёры, поют, перемещаются по сцене, играют на коми народных инструментах», - рассказал Алексей Разбаков, главный хормейстер Государственного ансамбля «Асъякыа».

В возобновленной постановке полностью изменится свет, частично костюмы, улучшится звучание за счёт нового современного оборудования, будет отреставрирован реквизит.